One edt

Bruce Springsteen - one step up / roulette 1988 (TEMA INEDITO) ORG EDT USA, EXC Bruce Springsteen - one step up / roulette 1988 (TEMA INEDITO) ORG EDT USA, EXC raro SINGLE 2 temas.. EDICION usa..el tema  johnny bye bye no aparecio en el albun TUNNEL OF LOVE LABEL COLUMBIA, COLLECTORS !!...EXC !! A1    one step up A2     roulette

MIKE OLDFIELD / hergest ridge 1974 !! ORIG EDT USA !! EXC !!!!!!! MIKE OLDFIELD / hergest ridge 1974 !! ORIG EDT USA !! EXC !!!!!!! ABSOLUTA OBRA MAESTRA ES SU 2º LP !!SOLIDA 1ª EDIC. USA CON EL FANTASTICO 1º LABEL VIRGIN, GRUESA CARPETA, VINILO EN EXC CONDICION ergest Ridge es el segundo álbum en solitario del músico británico Mike Oldfield. Lanzado en el mercado británico en agosto de 1974, alcanzó directamente el número 1 en ventas en el Reino Unido. De estructura similar a su predecesor (dos piezas instrumentales de larga duración) y donde nuevamente Oldfield toca casi todos los instrumentos que pueden oírse. Algunos la consideran como un antecesor de lo que se conocerá como música New Age, algo que siempre ha horrorizado al músico británico. Coproducido por Tom Newman, el que será uno de los más estrechos colaboradores de Oldfield a lo largo de su carrera. La relación entre Tubular Bells y Hergest Ridge, en palabras de Mike, es la que existe entre la ciudad y el campo; y eso es algo que se traduce a su música. La primera es eléctrica y más rquera; mientras que Hergest Ridge es más lírica y dulce. El título del álbum hace referencia a una colina cercana a la casa/estudio de Mike en Herefordshire, donde se grabó el álbum. Canciones 1. "Hergest Ridge (Part One)" - 19:21 2. "Hergest Ridge (Part Two) - 18:46 Personal     Mike Oldfield: Guitarra eléctrica, guitarra acústica, mandolina, órganos, cascabeles, glockenspiel, timbales, gong, campanas tubulares, productor, mezclas e ingeniero de grabación.     Ted Hobart: Trompeta.     "Sinfonietta de Londres" y Coro.     Sally Oldfield: Voces.     Terry Oldfield: Flauta.     Clodagh Simonds: Voces.     William Murray: Guitarras y percusión adicional.     David Bedford: Arreglos de sesión de cuerdas y coro.     Tom Newman: Ingeniero de grabación y producción.

GENESIS - ROCK ROOTS 1968-69 !! PETER GABRIEL, RARO 1º lp, ORG EDT Usa, TODO exc !! GENESIS - ROCK ROOTS 1968-69 !! PETER GABRIEL, RARO 1º lp, ORG EDT Usa, TODO exc !! su 1º- lp, From Genesis To Revelation en una buscada re-edicion Usa editada en la mitad de los 70,buscada por los fans y coleccionsitas del grupo. muy raro albun contiene temas grabados de 1968 a 1969 EXC estado, EDITADO POR EL SELLO LONDON RECORDS su primer albun y tambien contiene 2 temas extras que son 2 raras caras b de singles..uno de ellos de 1968 os confieso que mi vida musical no seria la misma si no hubiese escuchado este albun...soy un fanatico de este debut de la banda que siempre recomiendo a todo el personal que quiere conocer como esta, grande entre las grandes bandas se creo..cuales fueron sus comienzos y como sonaban en su primera grabacion y por supuesto el contraste con los que pocos despues crearon todos son temas de este disco estan llenos de magia, de esa naturalidad y espontaneidad que solo dan los inicios de una banda...,17 canciones interpretadas por peter gabriel de manera magistral, primera formacion y uno de mis lp`s imprescindibles que me a acompañado desde siempre !! Tony Banks: Keyboards, vocals Peter Gabriel: Lead vocal, flute Ant Phillips: Guitars, vocals Mike Rutherford: Bass guitar, vocals Jonathan Silver: Drums Dave Thomas: Backup vocals A1     The Silent Sun     2:15 A2     That's Me     2:40 A3     Where The Sour Turns To Sweet     3:20 A4     In The Beginning     3:40 A5     Fireside Song     4:15 A6     The Serpent     4:32 A7     Am I Very Wrong?     3:25 A8     In The Wilderness     3:20 B1     The Conqueror     3:36 B2     In Hiding     3:35 B3     One Day     3:15 B4     Window     3:27 B5     In Limbo     3:25 B6     Silent Sun     2:07 B7     A Place To Call My Own     1:54 B8     A Winter's Tale     3:28 B9     One Eyed Hound     2:30

STEELY DAN - KATY LIED 75 - M MCDONALD, R DERRINGER DONAL FAGEN RARA 1ª EDT USA + INSERTO, IMPECABLE STEELY DAN - KATY LIED 75 - M MCDONALD, R DERRINGER DONAL FAGEN RARA 1ª EDT USA + INSERTO, IMPECABLE FUE SU 4º ALBUN Y UNO DE  SUS MEJORES Y MAS CELEBRES TRABAJOS, RECOMENDABLE  DESDE LUEGO, el disco es uno de los grandes de todos los tiempos !! DEMOSTRARON CON ESTE TRABAJO QUE ERAN UNA BANDA CON EXTREMA CALIDAD ADEMAS DE TAMBIEN VENDORES DE MILLONES DE COPIAS....Donald Fagen y Walter Becker eran perfeccionistas...LO DEJAN CLARO EN CADA UNO DE SUS TEMAS.. ORG EDT USA CON SOLIDA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA EN PERFCTO ESTADO SIN DESGASTE..ETC...TAMBIEN CONTIENE EL GRUESO ENCARTE INTERIOR..TODO EN ESTADO IMPECABLE !! GRAN COPIA !! a destacar la gran voz de Donald Fagen..LOS MUSICOS SON INCREIBLES.. El elenco de músicos de sesión de renombre que participaron en las grabaciones incluía a RICK DERRINGER, DEAN PARKS,ELLIOT RANDALL,LARRY CARLTON,MIKE MCDONALD,Y MUCHOS MAS  ES UNA DE MIS ALBUNES PREFERIDOS DE LA BANDA estupenda edicion org uK con PRECIOSA FOTOGRAFIA EN PORTADA Y ENCARTE INTERIOR Katy Lied es el cuarto álbum de Steely Dan, lanzado en 1975 por ABC Records Y FUE TAMBIEN DISCO DE ORO Este álbum marca la primera aparición de la cantante Michael McDonald en un álbum de Steely Dan. Jeff Porcaro, a continuación, sólo tiene 20 años, tocó la batería en todas las canciones excepto "Cualquier Mundial (Que soy Bienvenido a)", que cuenta con batería de sesión Hal Blaine. También marcó la primera aparición de Larry Carlton, Quien tocó la guitarra en "Papi no vivo en esa ciudad de Nueva York no más". La portada del álbum presenta una foto de un saltamontes, un "canto" (stridulating) de insectos relacionados con grillos y saltamontes. Este es un juego de palabras con el título del álbum; el "canto" de un saltamontes Side one     "Black Friday" – 3:40     "Bad Sneakers" – 3:16     "Rose Darling" – 2:59     "Daddy Don't Live in that New York City No More" – 3:12     "Doctor Wu" – 3:59 Side two     "Everyone's Gone to the Movies" – 3:41     "Your Gold Teeth II" – 4:12     "Chain Lightning" – 2:57     "Any World (That I'm Welcome To)" – 3:56     "Throw Back the Little Ones" – 3:11     Donald Fagen – vocals, piano, keyboards, saxophone     Walter Becker – bass, guitar (solo on "Black Friday", "Bad Sneakers") Additional musicians     Michael Omartian, David Paich – pianos, keyboards     Hugh McCracken – guitar     Denny Dias – guitar (solo on "Your Gold Teeth II")     Rick Derringer – guitar (solo on "Chain Lightning")     Dean Parks – guitar (solo on "Rose Darling")     Elliott Randall – guitar (solo on "Throw Back the Little Ones")     Larry Carlton – guitar on "Daddy Don't Live in That New York City No More"     Mark Davis, Wilton Felder, Chuck Rainey – bass guitars     Jeff Porcaro – drums on all songs except "Any World (That I'm Welcome To)"     Hal Blaine – drums on "Any World (That I'm Welcome To)"     Victor Feldman – percussion     Phil Woods – alto saxophone solo on "Doctor Wu"     Jimmie Haskell – horn & horn arrangement on "Throw Back the Little Ones"     Bill Perkins – horn on "Throw Back the Little Ones"     Michael McDonald – background vocals     Myrna Matthews, Sherlie Matthews, Carolyn Willis – background vocals on "Everyone's Gone to the Movies"

ten years after,alvin lee / free fall 1980, Blues Rock, AL KOOPER, org edt spain, todo impecable !! ten years after,alvin lee / free fall 1980, Blues Rock, AL KOOPER, org edt spain, todo impecable !! es toda una figura y ya podemos decir que incombustible de verdad,he tenido la suerte de verlo tanto en solitario como con su banda ten years after al completo en un concierto imborrable en mi memoria que fue su 1º reunion celebrado en en londres EN 1989..aqui le tenemos mucho cariño..!! el albun toda una belleza..lleno de composiones memorables, su guitarra suena profunda.......con La participacion del gran al kooper, RARA 1ª ORG EDT ESPAÑOLA, PRECIOSA CARPETA LAMINADA, SU ESTADO ES PRACTICAMENTE IMPECABLE ! hablar de Alvin Lee no es empresa fácil. Máxime cuando hablamos de una de las figuras más influyentes y, a la par, menos conocidas de la historia del Rock y el Blues Para hablar de Graham Barnes (nombre real de Mr. Lee) nos tenemos que remontar a los barrios de clase media del Nottingham de 1960. Alvin, fuertemente influenciado por unos padres amantes del Blues y el Jazz, comienza a tocar la guitarra a los 14 años. Cuando sólo tenía 16 años formó su primera banda, The Jaybirds, la cual cambió de nombre varias veces hasta convertirse en Ten Years After. La banda despegó demasiado pronto. Tuvo un éxito efímero fuera de Reino Unido, haciendo algunos shows en Alemania. Esto supuso una apertura de miras para Lee que consolidó el estilo propio de lo que, más tarde, sería su propia visión del Rock Psicodélico que hacían Ten Years After: un Blues demasiado salvaje para ser ortodoxo y un Rock demasiado extraño para ponerlos en la misma lista que a The Beatles. Esta visión particular de Ten Years After los catapultó como banda de culto incluso antes de ser una banda conocida en todo el país. Ten Years After obtuvo un contrato discográfico y comenzaron a tocar en varios festivales de cierto renombre. Seguían siendo desconocidos para la gran mayoría y casi siempre eran una banda de soporte, pero la calidad y la fiereza que desprendían dejaba huella poco a poco en los espectadores. Su primer disco, homónimo, tuvo un éxito modesto en Inglaterra. No obstante en Estados Unidos el álbum fue una pequeña sorpresa y el afamado promotor Bill Graham lo dispuso todo para prepararles varias giras (que al final se convirtieron en 28 en solo 7 años). En propias palabras de Alvin Lee: "éramos una gramola itinerante, tocábamos noche tras noche, ciudad tras ciudad. Tocábamos en la misma ciudad varias veces al año... era una locura". Se podría presumir que Ten Years After, con esa reputación ya serían una banda de renombre a esas alturas. Pero el mercado americano era muy diferente al inglés. Lo que un día estaba de moda, al día siguiente era olvidado por completo, y la promoción del grupo no era su fuerte, lo suyo era tocar en directo. Como ha pasado muchas veces a lo largo de la historia del rock, todos los grandes grupos tienen un instante glorioso que los hace volar del anonimato al estrellato en un lance de, llamémosle por esta vez, suerte. El bautizo de fuego de Ten Years After fue a priori "una actuación de soporte en un festival hippie modesto que se estaba fraguando en un rancho de Bethel (New York), donde debido a lo precario del cartel y el presupuesto sólo tocarían unos 15 minutos". Cuando a Alvin Lee le pasaron una de las cuartillas de propaganda con información del festival pudo leer bien claro y en alto "Woodstock. 3 Days of Peace & Music...". El resto, amigos, es historia. La actuación de Ten Years After, y en particular de Alvin Lee fue inmortalizada en el mítico film "Woodstock", y fue recordada como una de las más salvajes junto a las de Hendrix y The Who. A partir de ese momento, el olimpo de los dioses del Rock Psicodélico esperaba a Ten Years After. En total, llegaron a grabar diez albumes y es reconocida como una de las bandas más influyentes de todos los tiempos, pese a separarse en 1973. Tras la separación, Alvin Lee se dedicó a colaborar con otros artistas y a sacar su propio material en solitario. Tocando todos los palos desde el Country al Jazz, fue siempre un guitarrista en la sombra de su propio éxito. Quizás el no encasillarse en un solo estilo le hizo no tener suficiente repercusión en sus trabajos. A lo largo de los años ha grabado con gente tan dispar como Mick Taylor, George Harrison o John Mayall. Su estilo como guitarrista se puede catalogar de Blues Rock de tintes progresistas. Muchas de sus frases son recordadas como cánones actuales dentro del Blues Rock. Algunos grandes artistas como Joe Bonamassa, John Mayer, Richie Sambora, Andy Timmons o Derek Trucks le han nombrado como una de sus principales influencias. A título personal quiero recomendar un recopilatorio, Pure Blues (Capitol, 1995), que presenta lo mejor de Alvin Lee tanto en solitario como junto a Ten Years After. Para finalizar, qué mejor que escuchar la que, en mi humilde opinión, es su mejor y más desgarradora obra, así como una de las baladas más profundas que se han escrito jamás: The Bluest Blues. - Alvin Lee / Guitar, Vocals - Tom Compton / Percussion, Drums - Steve Gould / Guitar, Vocals - Derek Austin / Keyboards - Mickey Feat / Bass, Vocals - Al Kooper / Organ - Raphael Ravenscroft / Saxophone - Peter Thoms / TromboneTrack List: 01. I Don't Wanna Stop - 4:09 02. Take The Money - 4:26 03. One Lonely Hour - 4:47 04. Heartache - 3:10 05. Stealin' - 3:16 06. Ridin' Truckin' - 3:32 07. No More Lonely Nights - 4:26 08. City Lights - 4:00 09. Sooner Or Later - 3:31 10. Dustbin' City - 2:40

Solomon Burke, Cry To Me, rare lp 16 temas - 1959 / 1964, org edt uk charly, vinilo impecable Solomon Burke, Cry To Me, rare lp 16 temas - 1959 / 1964, org edt uk charly, vinilo impecable UNO DE LOS MAS GRANDES..EL ES TODO UN MITO, UNA VOZ EXPECTACULAR DEL MEJOR R&B Y SOUL DE TODOS LOS TIEMPOS..,TODO UN GIGANTE..NUNCA MEJOR DICHO.. ORG EDT UK, CARPETA CON DESCONCHADO, VINILO IMPECABLE contiene 16 pistas. Muy subestimada, la voz de Burke debería hablarse con gente como Otis Redding o Wilson Pickett. Aunque nunca logró mucho éxito comercial, sus canciones han resistido la prueba del tiempo  PUDE VERLO EN 2 OCASIONES Y  SU VOZ SEGUIA INCREIBLE Y SIN OLVIDAR SU SHOW EN SENTADO EN AQUEL SILLON DE REY DEL SOUL..FUE INCREIBLE..CREERME !! TEMAS QUE VAN DESDE DE EL GOSPEL A LOS TEMAS MAS BALADAS QUE EL LOS BORDA....ESCUCHA SU PODEROSA VOZ..Y SU FELLING..INCREIBLE...PRECIOSO E INTENSO DE VERDAD... SOLOMON BURKE LP Cry to me Charly R+B(UK Press CRB 1075)  Tracklist: A1Be Bop Grandma A2Just Out Of Reach (Of My Two Empty Arms) A3Cry To Me A4Down In The Valley A5I'm Hanging Up My Heart For You A6Stupidity A7Can't Nobody Love You A8If You Need Me B1Won't You Give Him (One More Chance) B2You're Good For Me B3Goodbye Baby (Baby Goodbye) B4Everybody Needs Somebody To Love B5Yes I Do B6The Price B7Got To Get You Off My Mind B8Maggie's Farm.

SANDY DENNY - Like An Old Fashioned Waltz 73 R THOMPSON, FAIRPORT CONVENTION, ORG EDT USA, IMPECABLE SANDY DENNY - Like An Old Fashioned Waltz 73 R THOMPSON, FAIRPORT CONVENTION, ORG EDT USA, IMPECABLE SIEMPRE BUSCADOS TODOS SUS ALBUNES EN SOLITARIO !! IMPECABLE 1ª EDIC. ORG USA, 1º PRESS, GRABADO EN 1973, EDITADO POR EL LABEL ISLAND RECORDS, BONITO LABEL, NUESTRA MEJOR COPIA DE TODOS LOS TIEMPOS PRECIOSA Y SOLIDA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA QUE CONTIENE EL ENCARTE CON LOS TEXTOS DE LOS TEMAS..ETC..,..LA PORTADA PRESENTA GRAN FOTOGRAFIA DE SANDY RODEADA DE UNA ORLA DE FLORES, legendaria como hay pocas figuras del folk britanico, siempre recordada vocalista desaparecida en 1978 con tan solo 31 años..,sin duda para mi la mejor de todos los tiempos.. TODOS SUS DISCOS SON YA DE CULTO PARA LOS QUE AMAN LA MUSICA DE RAIZ, LA MUSICA HERMOSA, TODO AQUELLA MUSICA QUE SIEMPRE NOS INSPIRA... ella es sin duda para mi la mejor de todos los tiempos, no puedo escuchar su voz sin emocionarme....sus tonos melancolicos y su delicada voz a la vez que poderosa modulandola de modo como yo nunca escuche antes.. lo se soy un enfermo de este cantante de la que nadie tendria que perserse cualquiera de sus discos y si no me crees escucha este albun este fue su 3º albun en solitario con la produccion de SU PAREJA TREVOR LUCAS Y EL GRAN JOHN WOOD..y por supuesto REUNE algunos de los mejores musicos de la escena folk como: Richard Thompson - guitars, mandolin; Trevor Lucas, Pat Donaldson - bass; DAVE PEGG, dave mattacks y muchos mas.. Además de cantar, Denny tocó la guitarra acústica, el piano y el piano eléctrico en "Like an Old Fashioned Waltz". El compañero de banda de Denny's Fairport Convention, Richard Thompson, tocó la guitarra principal en "Solo" y "At The End Of The Day". UNO DE LOS GRANDES ALBUNES DE TODOS LOS TIEMPOS QUE  QUE MUESTRA LA BELLEZA Y LA MIRADA UNICA DE ESTE PRODIGIO DE LA MUSICA LLAMADO SANDY DENNY Con Like an Old Fashioned Waltz, Sandy Denny amplía los momentos más pulidos que sugirió su trabajo anterior, Sandy (1972). El tono en la mayor parte del disco es melancólico y personal, con un piano suave, cuerdas ricas una de sus mejores canciones, abre el álbum con una sensación de aprensión y anhelo, mientras que cortes como la hermosa y vívida canción principal, el anhelo 'At the End of the Day' y el evocador cerrador 'No End'. muy bien siga su ejemplo. Los covers de 'Whispering Grass' y 'Until the Real Thing Comes Along' de The Ink Spots rompen un poco el estado de ánimo, Estas dos canciones parecen insinuar una nueva dirección que nunca se materializó realmente en sus últimos años, aunque en un momento se rumoreaba un álbum completo de canciones de Ink Spots. Como último trabajo en solitario de Sandy Denny durante cuatro años, Like an Old Fashioned Waltz sigue siendo un disco íntimo y conmovedor. Side one     "Solo"     "Like an Old Fashioned Waltz"     "Whispering Grass" (Doris Fisher, Fred Fisher)     "Friends"     "Carnival" Side two     "Dark the Night"     "At the End of the Day"     "Until the Real Thing Comes Along" (Sammy Cahn, Saul Chaplin, L.E. Freeman)     "No End" Personnel     Sandy Denny - lead vocals, piano (1/2/4), acoustic guitar (5/6), electric piano (9)     Richard Thompson - electric guitar (1/9)     Trevor Lucas - acoustic guitar (1/7)     Diz Disley - acoustic guitar (3/8)     Jerry Donahue - electric guitar (4/7), acoustic guitar (5)     Jean Roussel - organ (1)     Ian Armit - piano (3/8)     John (Rabbit) Bundrick - piano (5/9), electric piano (6), clavinet (6)     Dave Pegg - bass (1-2/4-5/9)     Danny Thompson - double bass (3/8)     Pat Donaldson - bass (6/7)     Dave Mattacks - drums (1-5/8-9)     Gerry Conway - drums (6/7)     Alan Skidmore - saxophone (8)     Harry Robinson - string arrangements (1/2/4-7/9)     Bob Leaper - brass arrangements (3/8)

Jefferson Airplane, hot tuna, burgers 71 JORMA KAUKONEN, D CROSBY, super doble carpeta 1ª EDT USA ex Jefferson Airplane, hot tuna, burgers 71 JORMA KAUKONEN, D CROSBY, super doble carpeta 1ª EDT USA ex   FANTASTICO 3º LP !! preciosa y solida EDICION 1ª USA !! contiene el org encarte interior color rosado fusia  BONITO diseño de la doble carpeta toda una leccion de mas pantanoso BLUES ROCK ELECTRICO Y ACUSTICO que as escuchado  !! No hay una mala canción en este álbum... todos son excepcionales. Las canciones varían en estilo, blues eléctrico y (mi favorito personal) la pieza acústica perfecta para 'sentirse bien' llamada 'Canción del agua'.  Burgers es el tercer álbum de Hot Tuna,  miembros de Jefferson Airplane, Jorma Kaukonen, Jack Casady y Papa John Creach, lanzado en 1972 como Grunt FTR-1004. Fue el primer álbum de estudio de la banda, los dos anteriores fueron grabaciones en vivo. 'Water Song' y 'Sunny Day Strut' son instrumentales compuestos para este álbum que te dejara helado por el sonido delas guitarras y el bajo... ellos fueron especialistas en crear admosferas unicas... ------- Notas: Los tipos adecuados en el lugar adecuado en el momento adecuado. Tuna fue capaz de unir la religión de antaño con el espíritu hippie de la época y unirlo con un poco de fuego para producir su versión única de rock y blues. El reverendo Gary Davis como una gran inspiración y la experiencia del Avión para perfeccionar sus habilidades, los chicos cuentan sus historias, a veces sin palabras, y nos dejan entrar en el mundo en el que viven. La voz de Jorma, llena de carácter y aserrín, tiene la sensación suave de un atasco en el porche trasero en una tarde lluviosa. El violín de Papa John se eleva sobre las melodías y desciende en picado para golpear todos los puntos adecuados. Las portadas nos muestran a una banda clásica que viaja en un automóvil clásico a lo largo de lo que debe ser la costa de California cerca de San Francisco. El disco, y la banda para el caso, todavía están frescos como un nuevo día. Side one   No.TitleWriter(s)Length   1. "True Religion" Jorma Kaukonen 4:42 2. "Highway Song" Kaukonen 3:14 3. "99 Year Blues" Julius Daniels 3:58 4. "Sea Child" Kaukonen 5:00   Side two   No.TitleWriter(s)Length   1. "Keep On Truckin'" Bob Carleton 3:40 2. "Water Song" (instrumental) Kaukonen 5:17 3. "Ode for Billy Dean" Kaukonen 4:49 4. "Let Us Get Together Right Down Here" Rev. Gary Davis 3:27 5. "Sunny Day Strut" (instrumental) Kaukonen 3:14 Personnel Jorma Kaukonen - guitars, lead vocals Jack Casady - bass, vocals, eyebrow Papa John Creach - violin, vocals Sammy Piazza - drums, tympani, other percussion, vocals Additional personnel Nick Buck - organ, piano on "True Religion" and "Keep On Truckin'" Richmond Talbott - vocals, slide guitar on "99 Year Blues" David Crosby - vocals on "Highway Song"

Trigun Maximum glenat colección del 1 al 12 casi descatalogada, hago envío a toda España, también islas Canarias y Baleares. El pago puede ser por Wallapop, PayPal, Bizum o transferencia bancaria. El costo del envío a cargo del comprador. Están en muy buenas condiciones, si desea más fotos o consultar cualquier cosa doy mi whatsapp. #NO LEER TAGS Trigun, comic, comics, Manga, Anime, Dragon Ball, Naruto, Bleach, Berserk, One Punch Man, one piece, cowboy bebop, edt, norma